ఎ కొరియోగ్రఫీ ఆఫ్ ఐడియాస్

బ్రూక్లిన్‌లోని ఇన్విజిబుల్ డాగ్ వద్ద “బ్లాక్ బోర్డ్ కోసం కొరియోగ్రఫీ”. (న్యూయార్క్ టైమ్స్ కోసం జూలియతా సెర్వంటెస్)

“మేము డాంటే అలిజియరీని అతని మొదటి పేరుతో ఎందుకు పిలుస్తాము? ఎందుకంటే డాంటే మా స్నేహితుడు. ” (లక్షణం తెలియదు)

విశ్వసించదలిచిన విమర్శకుడు లేదా కళాకారుడు హాని మరియు లోపభూయిష్టంగా ఉండటానికి సిద్ధంగా ఉండాలి; ఆమె తప్పుగా ఉండటానికి సిద్ధంగా ఉండాలి. ఆమె రిస్క్ చేయడానికి సిద్ధంగా ఉండాలి. మరియు నర్తకి, కొరియోగ్రాఫర్, నటుడు, కళాకారుడు లేదా సంగీతకారుడి కంటే విమర్శకుడు తనను తాను బహిర్గతం చేసుకోవడం తక్కువ భయంకరమైనది కాదు.

ప్రారంభించడానికి, సమయం, స్థలం మరియు సాంస్కృతిక సందర్భంలో మిమ్మల్ని మీరు గుర్తించండి, మీరే - దీర్ఘవృత్తాకారంగా ఉంటే - పాఠకుడికి తెలియజేయండి. ఇది ముఖ్యమైనది. కథకుడు వారికి తెలియకపోతే వారు కథ గురించి పట్టించుకోరు. వారు మిమ్మల్ని విశ్వసించలేకపోతే, మీరు చెప్పేదాన్ని వారు విశ్వసించలేరు. మీ పక్షపాతాన్ని బహిర్గతం చేయండి, మీ స్థానాన్ని బహుళ అక్షాలతో మ్యాప్ చేయండి. స్నేహంగా ఉండండి.

"హలో మరియు స్వాగతం." నా వయసు 50 ఏళ్లు. నేను మగవాడిని, తెల్లగా భావించాను, పెరిగిన యూదుడు. నేను బాల్టిమోర్ శివారులో పెరిగాను. నేను కాలేజీ కోసం ఇవాన్స్టన్, IL కి వెళ్ళాను. నేను సీటెల్, WA కి వెళ్ళాను. నేను ఒకప్పుడు మోక్షం, పెర్ల్ జామ్ మరియు సౌండ్‌గార్డెన్‌తో ప్రయోజన ఆల్బమ్‌లో ఉన్నాను. నేను ఎక్కువగా తాగుతూ డ్రగ్స్ చేసేవాడిని. నేను నిరాశ మరియు ఆందోళనతో బాధపడుతున్నాను. నేను న్యూయార్క్ నగరానికి వెళ్ళాను మరియు 9/11 బ్లాగు చేసిన గ్రహం మీద మొదటి వ్యక్తిగా నాకు సందేహాస్పదమైన తేడా ఉంది. నేను ఒకసారి ఎన్‌వైసి మేయర్ పదవికి పోటీ పడ్డాను. నేను 2003 లో ఆర్ట్స్ వెబ్‌సైట్‌ను ప్రారంభించాను, అది ఇప్పటికీ ప్రచురిస్తోంది. నేను పెర్ఫార్మెన్స్ స్పేస్ 122 మరియు లోయర్ మాన్హాటన్ కల్చరల్ కౌన్సిల్ వంటి ప్రదేశాలలో పనిచేశాను. ప్రదర్శన కళలలో సాంస్కృతిక ఉత్పత్తి యొక్క ఆర్ధికశాస్త్రంలో నేను అట్టడుగు పరిశోధన ప్రాజెక్టును నిర్వహించాను. నేను నిజంగా ఆసక్తికరమైన ప్రాజెక్ట్ కోసం అద్భుతమైన ఆర్ట్స్ రైటర్స్ గ్రాంట్ పొందాను, కాని నేను దానిని ఇబ్బంది పెట్టాను. నేను వివాహం చేసుకున్నాను, ఇది కొంతమందిని ఆశ్చర్యపరిచింది, నా చరిత్రను చూస్తే, ఇది నాకు జరిగిన గొప్పదనం. నేను శాన్ డియాగోకు వెళ్లి అమెరికా గురించి చాలా నేర్చుకున్నాను. ఇప్పుడు నేను లాస్ ఏంజిల్స్‌లో నివసిస్తున్నాను మరియు ఇటీవల వరకు నేను అదృశ్యమవుతున్నానని, ఆవిరైపోతున్నానని, విచ్ఛిన్నమవుతున్నానని, పట్టించుకోలేదని నేను భావించాను - ఒక వింత భూమిలో అపరిచితుడు కొట్టుమిట్టాడుతున్నాడు. విషయాలు ఇటీవల బాగా వచ్చాయి. అంతులేని సంక్లిష్టత యొక్క స్థిరమైన వాస్తవం నాకు నమ్మకం కలిగించే ఏకైక నిజం. నేను దూరం వద్ద స్పూకీ చర్యను నమ్ముతున్నాను. నేను నా జీవితంలో చాలా వరకు పనితీరుకు సమీపంలో ఉన్నాను. పదిహేనేళ్ళ క్రితం, ఆ పదాలు నాకు అందుబాటులో ఉండవు. ప్రతిరోజూ భీభత్సం ఆశాజనకంగా ఉంటుంది, కానీ నేను దానిపై పని చేస్తున్నాను. ఇది మెరుగుపడుతుందని నేను భావిస్తున్నాను.

ఇప్పుడు మీరు నాకు తెలుసు. ఇప్పుడే సరిపోతుంది, ఏమైనప్పటికీ.

***

[కళాత్మక సృష్టి మరియు కళా విమర్శ] మధ్య వ్యతిరేకత పూర్తిగా ఏకపక్షంగా ఉంది. క్లిష్టమైన అధ్యాపకులు లేకుండా, కళాత్మక సృష్టి ఏదీ లేదు, పేరుకు అర్హమైనది. ” - ఆస్కార్ వైల్డ్, “ది క్రిటిక్ యాజ్ ఆర్టిస్ట్”

చాలా కాలం క్రితం నేను ఆలోచనాత్మక, తెలివైన మరియు నిష్ణాత ఇంటర్ డిసిప్లినరీ పనితీరు తయారీదారుతో సంభాషణలో ఉన్నాను. వారు పాల్గొన్న కొత్త ప్రాజెక్ట్ గురించి వారు నాకు చెప్తున్నారు - ఇతర కళాకారుల పని గురించి వ్రాసే కళాకారుల ఆన్‌లైన్ జర్నల్. సృజనాత్మక సాధనగా విమర్శలపై వర్క్‌షాప్‌కు నాయకత్వం వహించడం సంతోషంగా ఉందని నేను చెప్పాను మరియు వారు భయానక స్థితిలో ఉన్నారు. "నో !! లేదు, మేము విమర్శ రాయడం లేదు !! మేము విమర్శకులుగా ఉండటానికి ఇష్టపడము! ” వారు అన్నారు. "మేము పనితీరును చూడాలనుకుంటున్నాము మరియు దానికి మా ప్రతిస్పందనలను వ్రాయాలనుకుంటున్నాము, కొంత సందర్భం మరియు నేపథ్యాన్ని అందించవచ్చు, సంభాషణను ప్రారంభించవచ్చు."

"అది, నా స్నేహితుడు, విమర్శ అని పిలుస్తారు," నేను బదులిచ్చాను.

నేను ఈ సంభాషణను సంవత్సరాలుగా డజన్ల కొద్దీ కలిగి ఉన్నాను మరియు ప్రతిసారీ ఈ అభిజ్ఞా డిస్‌కనెక్ట్ చేయడం వల్ల నేను వెనక్కి తగ్గాను. విమర్శనాత్మక రచన యొక్క కళాత్మకత చాలా మందికి అస్పష్టంగా మారేది ఏమిటి? విమర్శనాత్మక రచన యొక్క సృజనాత్మక అభ్యాసం ఇప్పటివరకు వారి స్వంతం నుండి తొలగించబడిందని చాలా మంది స్వీయ-గుర్తించిన కళాకారులు ఎందుకు imagine హించారు?

క్లిచ్ “ప్రతిఒక్కరూ విమర్శకుడు” అనేది ఒక నిజం. మనం తీసుకునే ప్రతి నిర్ణయంలో విమర్శ - తీర్పు - అవ్యక్తం ఉంది. మేము బ్రస్సెల్స్ మొలకలపై బ్రోకలీకి, టరాన్టినోపై ట్రఫౌట్ కోసం, గద్యం మీద కవిత్వం, మెట్స్ ఓవర్ యాన్కీస్, హిప్-హాప్ ఓవర్ కంట్రీ & వెస్ట్రన్, ప్రిన్స్ ఓవర్ సెలిన్ డియోన్, ఇన్-ఎన్-అవుట్ బర్గర్ ఓవర్ మెక్డొనాల్డ్స్, షేక్స్పియర్ ఓవర్ నీల్ సైమన్, ప్లాయిడ్ ఓవర్ పాస్టెల్స్, వి-నెక్స్ ఓవర్ క్రూనెక్స్, బాక్సర్స్ వర్సెస్ బ్రీఫ్స్, జాబితా కొనసాగుతుంది. ఈ ఎంపికలన్నీ, లేదా ముందస్తు సూచనలు, స్పృహతో లేదా కావు, విమర్శనాత్మక వివేచన యొక్క చర్యను ప్రతిబింబిస్తాయి.

అందువల్ల, కళాకారులు విమర్శకులు, స్పష్టంగా కాకపోతే వారు చేసే సౌందర్య మరియు వృత్తి ఎంపికలలో అవ్యక్తంగా. కొంతమంది కళాకారులు BAM ని ఎందుకు ప్రశంసించారు మరియు బ్రాడ్‌వేను ఎగతాళి చేస్తారు? ఒక కళాకారుడు మైల్స్ డేవిస్‌ను ఎందుకు పూజిస్తాడు మరియు రామ్‌సే లూయిస్‌ను తొలగించాడు? రెవరె మెర్స్ కన్నిన్గ్హమ్ కానీ పాల్ టేలర్ను తిట్టాలా? వెబెర్న్‌ను ప్రశంసించండి కాని బీతొవెన్ వద్ద స్నీర్ చేయాలా? జాన్ అష్బరీని జరుపుకోండి కాని బిల్లీ కాలిన్స్ వద్ద వారి ముక్కును తిప్పాలా? అన్ని విభాగాలలోని చాలా మంది తెల్ల, మగ కళాకారులు మహిళా కళాకారులు, నల్ల కళాకారులు, గ్రామీణ కళాకారులు, సమాజ-ఆధారిత కళాకారులు లేదా స్వయం శిక్షణ పొందిన కళాకారుల పనిని ఎందుకు నిర్లక్ష్యం చేస్తారు మరియు కొట్టివేస్తారు? ఇతర కళాకారుల యొక్క అత్యంత దుర్మార్గపు విమర్శకులు అయిన విమర్శకులను చాలా బిగ్గరగా తిట్టేది కళాకారులు. కళాకారులతో గ్రాంట్ ప్యానెల్‌లో పనిచేసిన ఏ ఆర్ట్స్ అడ్మినిస్ట్రేటర్‌ను అడగండి మరియు విమర్శకుడు, నిర్వాహకుడు లేదా గ్రాంట్ మేకర్ మరొక కళాకారుడి కంటే కళాకారుడిని కఠినంగా తీర్పు చెప్పలేరని వారు ధృవీకరిస్తారు.

అదే సమయంలో, కొంతమంది కళాకారులు - విమర్శకులు, నిర్వాహకులు మరియు గ్రాంట్ మేకర్స్ వంటివారు - ఇతర కళాకారులను ఛాంపియన్ చేస్తారు, వారికి సలహా ఇస్తారు, వారిని ప్రోత్సహిస్తారు, వారిని ప్రోత్సహిస్తారు, వారికి మద్దతు ఇస్తారు. ఒక కళాకారుడి పనికి మద్దతు ఇవ్వడం లేదా తోసిపుచ్చడం రెండూ ప్రతికూల లేదా ధృవీకరించే విమర్శలు, న్యాయవాద లేదా శత్రుత్వం, మనం రుచి అని పిలుస్తాము. రుచి యొక్క ఈ ప్రదర్శనలు - నాకు ఇది ఇష్టం, నాకు అది ఇష్టం లేదు - స్వీయ-నిర్వచనం ప్రక్రియలో భాగం. యువ కళాకారులు దాదాపు ఎల్లప్పుడూ చాలా మక్కువ మరియు విటూపరేటివ్ విమర్శకులు ఎందుకంటే మీరు దేనికోసం వ్యతిరేకిస్తున్నారో దాని ద్వారా మిమ్మల్ని మీరు నిర్వచించుకోవడం సులభం. కాలక్రమేణా మీరు మీరే అయినప్పటికీ, మీరు లేనిదాని ద్వారా మిమ్మల్ని మీరు నిర్వచించుకోవాల్సిన అవసరం లేదు, ఎందుకంటే మీరు పూర్తిగా స్వయంగా ఉంటారు.

కొంతమంది విమర్శకులు అవుతారని భావించి వారి సృజనాత్మక జీవితాలను ప్రారంభిస్తారు. నేను చిన్నతనంలో, శుభ్రమైన మరియు మూస శివారులో పెరుగుతున్నప్పుడు, నేను చేయాలనుకున్నది తప్పించుకోవడమే; చాలా సులభంగా లభించే ఎస్కేప్ చదవడం. తరువాత సంగీతం, థియేటర్, సెక్స్ మరియు డ్రగ్స్ నన్ను “నిజమైన” అనుభవాన్ని వెతుకుతూ ప్రపంచంలోకి తీసుకువచ్చాయి. మరియు ఆ అనుభవాలను నేను అర్థం చేసుకున్న విధానం వాటి గురించి రాయడం.

నేను ఆర్టిస్ట్, నటుడు, సంగీతకారుడు లేదా కనీసం సృజనాత్మక రచయిత అని పిలవబడ్డాను. కానీ ఈ విమర్శనాత్మక రచన, ఈ నిరంతర, అంతులేని కుస్తీ విషయాల అర్ధంతో, నేను తిరిగి వచ్చిన చోట, ప్రతిసారీ. అర్ధాన్ని వెతుకుతూ ప్రపంచాన్ని పరిశీలించడానికి, పునర్నిర్మించడానికి మరియు పునర్నిర్మించడానికి తీరని ఆకలితో నేను - మరియు ఉన్నాను. కాబట్టి, నా బాధలను మరియు ఒంటరితనానికి ఉపశమనం కలిగించే, నాకు ఆనందాన్ని కలిగించే, నాకు పూర్తి అనుభూతిని కలిగించే మరియు తెలియని ఏకత్వంతో పరస్పరం అనుసంధానించబడిన పనిని చేసే కళాకారులను వెతకడానికి నేను ఒత్తిడి చేయబడ్డాను. నేను ఆ కళాకారులను మరియు ఆ పనిని కనుగొన్నప్పుడు, నేను అందరితో పంచుకోవాలనుకుంటున్నాను. నేను నిరాశకు గురైనప్పుడు, నేను ఎందుకు అర్థం చేసుకోవాలనుకుంటున్నాను. ఈ రచన, ఆలోచనల కొరియోగ్రఫీ, సృష్టి ప్రక్రియలో మాత్రమే ఉంటే, నా బాధను తొలగిస్తుంది.

"39 మైక్రోలెక్చర్స్ ఇన్ ప్రాక్సిమిటీ ఆఫ్ పెర్ఫార్మెన్స్" అనే తన వ్యాసాల పుస్తకంలో, కళాకారుడు మరియు విమర్శకుడు మాథ్యూ ఘౌలిష్ ఇలా వ్రాశాడు, "మార్పును కలిగించడానికి విమర్శలు ఉన్నాయనే ఆలోచనతో చాలా మంది విమర్శకులు పోటీపడరు. కానీ దేనిలో మార్పు కలిగించడానికి? ” అతను కొనసాగుతున్నాడు:

“విమర్శ విమర్శకుడిని స్థిరంగా మారుస్తుంది […] మేము ఈ తీవ్రమైన పరిమితిని అంగీకరిస్తే - వాస్తవానికి విమర్శ యొక్క మొదటి పని విమర్శకుడిలో మార్పుకు కారణం - అప్పుడు మనం తదనుగుణంగా పనిచేయడం ప్రారంభించవచ్చు […] మేము సమస్యల కోసం చూస్తే, మేము వాటిని ప్రతిచోటా కనుగొంటాము. మన గురించి మరియు మన మానసిక శ్రేయస్సు పట్ల ఆందోళన లేకుండా, ఆశ్చర్యకరమైన అంశాల కోసం చూద్దాం […] మన అవగాహనను మరింత లోతుగా చేసుకుంటే, ఈ క్షణాలను గుర్తించే అవకాశాలను మనం పెంచుకోవచ్చా? మన అవగాహనను ఎలా పెంచుకోవాలి? […] విమర్శనాత్మక ఆలోచనను మన అవగాహనను మరింతగా పెంచుకునే ప్రక్రియగా మనం అనుకోవచ్చు. ”

1991 లేదా 1992 లో సీటెల్‌లోని 608 వ గదిలో క్రిస్టెన్ కోస్మాస్ యొక్క తొలి సోలో షో “బ్లా బ్లా ఫకిన్ బ్లా” నా కళను నిజంగా ఉత్సాహపరిచినట్లు నేను గుర్తుకు తెచ్చుకున్నాను. నేను ఆమెను చూడటం మరియు మరీ ముఖ్యంగా వినడం ఆమె ప్రదర్శన మరియు అక్షరాలా నా చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచాన్ని ఇరుసుగా భావిస్తుంది. ఇంత విలక్షణమైన, ప్రత్యేకమైన, కోతగల, కవితా స్వరంతో నేను ఎవ్వరూ వినలేదు.

ఆ సమయంలో నాకు ఆ భాష లేదు, కాని క్రిస్టెన్ ఏదో ఒకవిధంగా శాశ్వతమైన సత్యాన్ని గ్రహించలేదని నేను భావించాను మరియు ఆ శక్తిని గదిలోకి మార్చాను. ఆమె భాష ఏదో ఒక సమయంలో పాదచారుల మరియు కవితాత్మకమైనది, క్రియాత్మకమైనది మరియు సాహిత్యం, ఈ ప్రపంచం మరియు ఈ ప్రపంచం కాదు, పౌరాణిక మరియు ప్రాచుర్యం. ఒక మహిళ, ఒక కుర్చీ మరియు ఆమె మాటలు నా జీవితాన్ని నిలబెట్టడానికి పట్టింది. నేను ప్రవేశించినప్పటి నుండి ప్రపంచం మొత్తం మారిపోయినట్లుగా, నేను మారినట్లుగా, నా గురించి, ప్రపంచం గురించి మరియు దానిలో నా స్థానం గురించి నా మునుపటి ump హలన్నీ ఇప్పుడు ప్రశ్నార్థకంగా ఉన్నట్లు నేను థియేటర్ నుండి బయటికి వెళ్లాను. నిజాయితీగా నేను కోలుకున్నానని అనుకోను; ఆ ప్రదర్శన థియేటర్ ఏది మరియు అది ఏమి చేయగలదో నా అవగాహనను మార్చివేసింది. ఇది నా జీవితాన్ని మార్చివేసింది.

నా వాస్తవికతను ఏదో ఒకవిధంగా మార్చివేసిన మరియు ప్రపంచంలో ఉన్న నా భావాన్ని మార్చిన రచనల సంఖ్య ఆశ్చర్యకరంగా ఎక్కువగా ఉంది, ఎందుకంటే నేను దానిని వెతకడానికి ఎక్కువ సమయం గడిపాను. 1989 లో ఎడిన్బర్గ్ ఫెస్టివల్ లో ఎల్స్ కమెడియెంట్స్ డిమోనిస్, ఆ వేసవిలో డేవిడ్ గ్లాస్ మరియు పెటా లిల్లీ వేల్ లోని మోబి డిక్ పై రెండు చేతుల రిఫ్. 1991 లో హాలోవీన్ రోజున సీటెల్‌లోని పారామౌంట్‌లో నిర్వాణ, ముధోనీ మరియు బికిని కిల్. రేడియోహోల్స్ ఫ్లూక్ (మరొక మోబి డిక్ రిఫ్), యంగ్ జీన్ లీ యొక్క సాంగ్స్ ఆఫ్ ది డ్రాగన్స్ ఫ్లయింగ్ టు హెవెన్, త్రిష బ్రౌన్ యొక్క వాటర్‌మోటర్, వెర్డెన్‌స్టీట్రెట్స్ కాన్సర్ట్ ఫర్ గ్రీన్లాండ్ పార్క్ అవెన్యూ ఆర్మరీలోని మెర్స్ కన్నిన్గ్హమ్ కంపెనీ, మిఖాయిల్ బారిష్నికోవ్, స్టీవ్ పాక్స్టన్ మరియు 600 మంది హైవేమెన్స్ ది గ్రేట్ కంట్రీ డేవిడ్ న్యూమాన్ చేత సంబంధం లేని సోలోస్ కార్యక్రమం. జాబితా కొనసాగుతుంది.

ఇంకా ఎక్కువ కాలం నన్ను క్షీణించిన మరియు నిరాశపరిచిన, నిరాశపరిచిన మరియు సరిగ్గా ఏమి జరిగిందో అని ఆలోచిస్తున్న రచనల జాబితా.

***

"ఇది ఇతర వ్యక్తులకు విలువైన తీర్పు యొక్క అవును లేదా కాదు, అయినప్పటికీ ఒక వ్యక్తి యొక్క అసలు అవును లేదా ఒక నిర్దిష్ట రకమైన సంగీతం గురించి కాదు మొత్తం జీవితకాల కార్యాచరణను నిర్ణయించి ఉండవచ్చు. ఇతర వ్యక్తులు అనుసరించడం ద్వారా లాభం పొందడం ఏమిటంటే, ఆ కార్యాచరణ, పనిలో మనస్సు యొక్క దృశ్యం. ” - వర్జిల్ థామ్సన్, “ది ఆర్ట్ ఆఫ్ జడ్జింగ్ మ్యూజిక్”

సంజ్ఞ. ఫ్రేజ్. సీక్వెన్స్. ఉద్యమ పదజాలం. డ్యాన్స్ యొక్క బిల్డింగ్ బ్లాకులను వివరించడానికి మేము ఉపయోగించే కొన్ని పదాలు ఇవి; ఇవి కొరియోగ్రఫీ యొక్క కొన్ని సాధనాలు.

కొరియోగ్రఫీ కాలక్రమేణా అంతరిక్షంలో ఉన్న శరీరాల సమస్య కావచ్చు, కదలిక యొక్క అవకాశాలను మరియు కదలకుండా, నిశ్శబ్దం లేదా ధ్వని, సమరూపత మరియు అసమకాలికత, ప్రారంభం, మధ్య మరియు ముగింపు యొక్క సౌకర్యవంతమైన భ్రమ లేదా అన్ని దిశలలో కదిలే సమయం యొక్క అస్థిరమైన వాస్తవికత. ఒకసారి, సంకల్పం లేదు, నియంత్రణ లేదు, నిశ్చయత లేదు - మరియు ఇప్పటికీ, ఎల్లప్పుడూ, అతిలోక, బహిర్గతం చేసే అందం యొక్క అవకాశం.

ఇవి డ్యాన్స్ యొక్క కొన్ని ఇతర పదాలు: చేరడం, అమరిక, బీట్, లైన్ యొక్క స్పష్టత, కార్పోరాలిటీ, కౌంటర్ పాయింట్, డైనమిక్స్, ప్రయత్నం, ఆర్థిక వ్యవస్థ, ప్రవాహం, రూపం, విలోమం, స్థాయిలు, లిరికల్, కనిష్టీకరణ, అద్దం, మూలాంశం, సంగీత, వ్యతిరేకత, పెర్క్యూసివ్, తిరోగమనం, లయ, ఆకారం, స్థలం, వైఖరి, శైలి, స్థిరమైన, సాంకేతికత, టెంపో, సమయం, ఏకీకరణ, వైవిధ్యం, బరువు.

కొరియోగ్రఫీ పదజాలంలో - సంజ్ఞ, పదబంధం, క్రమం - రచన యొక్క పదజాలం: పదం, వాక్యం, పేరా. అవి ఒకదానికొకటి లోపల మరియు పక్కన ఉన్నాయి; వారు సెమాంటిక్ తోబుట్టువులు, హైబ్రిడ్ నిఘంటువులు, భిన్నమైన వాటి కంటే సమానంగా ఉంటారు. రెండు కళారూపాలు మధ్యవర్తిత్వ ఎన్‌కౌంటర్లను imagine హించుకోవడానికి, సృష్టించడానికి మరియు నిర్వహించడానికి ఈ సాధనాలపై ఆధారపడి ఉంటాయి. ఎప్పుడు, ఏ క్రమంలో, ఏ మేరకు, ఏది బహిర్గతం చేయబడాలి మరియు ఏది దాచబడాలి - ఈ విధంగా కళాకారుడు నిర్ణయిస్తాడు.

కొరియోగ్రాఫర్ యొక్క మాధ్యమం కాలక్రమేణా అంతరిక్షంలో ఉన్న శరీరాలు, రచయిత యొక్క మాధ్యమం కాలక్రమేణా అంతరిక్షంలోని పదాలు. మరియు నృత్యం అనేది కాలక్రమేణా కదలికలో ఉన్న శరీరాల దృశ్యం (లేదా వ్యతిరేక దృశ్యం) అయితే, విమర్శ, థామ్సన్ చెప్పినట్లుగా, “… పనిలో ఉన్న మనస్సు యొక్క దృశ్యం.” రచయిత కొరియోగ్రాఫర్ లాగా ఒక ఆలోచన, ప్రశ్నలు మరియు సమస్యల సమితి మరియు నిర్దిష్ట సంఖ్యలో అందుబాటులో ఉన్న సాధనాలతో చాలా ఎక్కువ.

ఆలోచనల కొరియోగ్రఫీ నృత్యం, లేదా సంగీతం లేదా పనితీరు వంటి ఒక అభ్యాసాన్ని మూర్తీభవించింది, ఎందుకంటే ఇది మనం ప్రపంచాన్ని అనుభవించే శరీరం, మరియు ఇది రచన యొక్క పనిని చేసే శరీరం. మనస్సు అర్ధం చేసుకున్న ప్రదేశం కావచ్చు, కాని అది చూసే మన కళ్ళు, వినే మన చెవులు, వాసన చూసే ముక్కు, అనిపించే చర్మం, ఏడుస్తున్న కళ్ళు, ఉబ్బిన lung పిరితిత్తులు, ముద్దుపెట్టుకునే పెదవులు, తాకిన శరీరాలు మరియు మరొకరి సమక్షంలో థ్రిల్ లేదా విచ్ఛిన్నం చేసే హృదయాలు.

సంజ్ఞ, పదబంధం, క్రమం, పదం, వాక్యం, పేరా - ఇవి అన్ని కొరియోగ్రాఫర్‌లు శరీరాలు లేదా పదాలతో పనిచేస్తున్నాయా, మూడు కోణాలలో లేదా రెండు, పబ్లిక్, ప్రైవేట్ లేదా మధ్యలో ఎక్కడో పంచుకున్న సాధనాలు. మనల్ని ఆశ్చర్యానికి గురిచేయడానికి, తెలిసినవారిని తెలియనివారిగా మార్చడానికి మరియు ప్రపంచంలో ఉండటంలో మన అద్భుతాన్ని పునరుద్ధరించడానికి, ination హలను సంగ్రహించడానికి, శ్రద్ధ వహించడానికి, ict హించలేని సన్నివేశాలలో పరిశీలనలు మరియు అంతర్దృష్టులను బహిర్గతం చేయడానికి ఉపయోగించే కొన్ని సాధనాలు ఇవి.

***

"జీవితం యొక్క అనుభూతిని తిరిగి పొందగలదని కళ ఉంది; ఇది ఒక అనుభూతిని కలిగించడానికి, రాయిని రాతిగా మార్చడానికి ఉంది. కళ యొక్క ఉద్దేశ్యం ఏమిటంటే, విషయాలు గ్రహించినట్లుగా కాకుండా అవి తెలిసినట్లుగా కాదు. కళ యొక్క సాంకేతికత ఏమిటంటే, ఒక వస్తువును “తెలియనిది” గా మార్చడం, రూపాలను కష్టతరం చేయడం, అవగాహన యొక్క కష్టం మరియు పొడవును పెంచడం, ఎందుకంటే గ్రహణ ప్రక్రియ ఒక సౌందర్య ముగింపు మరియు దీర్ఘకాలం ఉండాలి. కళలో, నిర్మాణ ప్రక్రియ గురించి మా అనుభవం, పూర్తి చేసిన ఉత్పత్తి కాదు. ” - విక్టర్ ష్క్లోవ్స్కీ, “ఆర్ట్ టెక్నిక్”

అంతా ఎన్‌కౌంటర్‌తో మొదలవుతుంది.

ఓపెనింగ్ క్రెడిట్స్ రోల్, ఓవర్‌చర్ నాటకాలు, మన రొమాంటిక్ హీరో మరియు హీరోయిన్ ఒకరినొకరు కలుసుకుని తక్షణ అయిష్టాన్ని పొందుతారు. అతను చాలా కాలో, ఆమె కూడా చాలా అవసరం. అతను చాలా పేదవాడు, ఆమె చాలా ధనవంతుడు: జత చేసిన వ్యతిరేక జాబితా… ఇంకా. వారికి ఒక అడ్డంకి, అయిష్టంగా మరియు సందిగ్ధంగా పంచుకున్న తపనతో విజయవంతంగా పూర్తి కావడానికి మన హీరో మరియు హీరోయిన్ సహకరించడం, సహకరించడం, సాధించడం మరియు అధిగమించడం అవసరం. వారు విజయవంతం అవుతారు, క్రూరంగా మరియు వారి అంచనాలకు మించి. చిత్రం ముగిసే సమయానికి - వారి ఆశ్చర్యం మరియు మరెవరూ కాదు - నిజమైన ప్రేమను కనుగొన్న వారు ఒకరి చేతుల్లో పడ్డారు. ప్రతి క్లిచ్ సత్యం యొక్క కెర్నల్ను కలిగి ఉంటుంది. మనం మనుషులు మాత్రమే, మనం వెళ్ళగలిగినంత వేగంగా మాత్రమే వెళ్ళగలము, మనం నేర్చుకోగలిగినంత వేగంగా నేర్చుకోవచ్చు, జీవించగలం, ప్రేమించగలిగినంత వేగంగా ప్రేమించగలం - మన శరీరాలు కాలక్రమేణా, సహజ సమయంతో, అంతరిక్షంలో కదులుతాయి. మేము దానిని అనుభవిస్తాము. మొదటి ముద్రలు తరచూ తప్పు, మనం మొదట్లో వెనక్కి తగ్గడం మనం ఎక్కువగా ఇష్టపడే వస్తువుగా మారవచ్చు, మొదటి ఎన్‌కౌంటర్‌లో ఆహ్లాదకరంగా ఉంటుంది, ఇది తెలివైనది, తెలిసినది, పాట్, ప్రాపంచికమైనది. ఇది భరించే రహస్యం; మేము ఎల్లప్పుడూ బహిర్గతం చేసే చర్యలో ఉండగలమా? మనం ఆశ్చర్యంగా ఉండి, కనిపెట్టడానికి మరియు కనుగొనటానికి తెరవగలమా?

లేదా బహుశా మేము ఆన్‌లైన్‌లో డేటింగ్ చేస్తున్నాం. మనము ఒక చిత్రాన్ని ఎదుర్కొంటాము, ప్రలోభపెట్టడానికి, విక్రయించడానికి, ఏకీకృతం చేయడానికి మరియు ఆసక్తిని రేకెత్తించడానికి వ్రాసిన కొన్ని ముఖ్యమైన వాస్తవాలు. ఈ చిత్రాలు, పదబంధాలు మరియు సంగ్రహావలోకనాలు పంచుకోబడ్డాయి, ఒక ines హలు మరియు ఆశలు, సమర్పణగా - ఇక్కడ నాకు ఉత్తమమైన సంస్కరణ ఉంది, ఇక్కడ మీరు ఇష్టపడే అనేక విషయాలు ఇక్కడ ఉన్నాయి, ఇక్కడ నా ప్రేమ సామర్థ్యం, ​​నెరవేర్చడం, పూర్తి చేయడం, భాగస్వామ్యం చేయడం నవ్వు మరియు కన్నీళ్లలో. లేదా వినోదం కోసం, తీగలను జతచేయలేదు, సాధారణం హుక్-అప్, ఉత్తమ ప్రయోజనాలతో స్నేహితులు. ఏదేమైనా, మాకు పరిమితమైన సమాచారం ఉంది మరియు మిగిలిన వాటిని మేము నింపుతాము, సాధ్యమైనంత ఉత్తమమైన దృష్టాంతాన్ని, ఉత్తమమైన ఫలితాన్ని మేము imagine హించుకుంటాము మరియు వ్యక్తిగతంగా కలవడానికి ఒక ప్రణాళికను తయారుచేస్తాము, మేము సమయం, శక్తి మరియు వనరులను పెట్టుబడి పెడతాము, మేము మా ఉత్తమమైనదాన్ని తీసుకువస్తాము మన యొక్క సంస్కరణ మరియు ఈ వ్యక్తి నుండి వారు ఒకరు అని ఆశతో కూర్చోండి, సందేహం యొక్క ప్రయోజనాన్ని ఇవ్వడానికి ఆసక్తిగా ఉన్నారు. అవతలి వ్యక్తి విపత్తు అని ఆశించి ఎవరూ తేదీకి వెళ్ళరు.

మరియు, కాబట్టి ఇది కళ యొక్క పని మరియు దాని సాక్షితో ఉంటుంది.

మేము ఆశాజనకంగా, బహిరంగంగా, గ్రహణశక్తితో ప్రవేశిస్తాము. మేము స్వీయ-అవగాహనతో ఉండటానికి ప్రయత్నిస్తాము, మనసును లోతుగా he పిరి పీల్చుకుంటాము మరియు మనస్సును నిశ్శబ్దం చేస్తాము, మన ముందు ఉన్నదాన్ని దాని స్వంత సమయంలోనే బయటపెట్టడానికి మేము అనుమతిస్తాము, సంభాషణలో పాల్గొంటాము. అవసరం ద్వారా మేము ఉపరితలం వద్ద ప్రారంభిస్తాము మరియు, ఆశాజనక, కాలక్రమేణా లోతుగా మరియు సంక్లిష్టతలోకి వెళ్తాము. ఈ ఎన్‌కౌంటర్‌ను స్పేస్-టైమ్ కంటిన్యూమ్ యొక్క అనేక అక్షాలతో పాటు మ్యాప్ చేసిన కోఆర్డినేట్‌ల యొక్క లోకస్‌గా మేము imagine హించుకుంటాము, నిజమైన కనెక్షన్‌లను కనుగొంటాము, ఇతరులను ఇంకా ining హించుకుంటాము, విశ్వంలోకి మరియు తిరిగి మనకు అనుభవజ్ఞులైన అనుభవాలను పంచుకుంటాము, దయ మరియు అవకాశం ఉన్న స్థితిలో మనలను చుట్టుముట్టడం, మనం ఒకరినొకరు నిజంగా చూసేటప్పుడు మరియు అది మహిమాన్వితమైనది.

ఆపై మేము కోటిడియన్ వర్తమానానికి తిరిగి వస్తాము, ఏమి జరిగిందో మనల్ని మనం ప్రశ్నించుకోండి మరియు అనుభవాన్ని అంచనా వేయండి.

మనలో మార్పును సృష్టించడానికి మేము పనితీరుతో నిమగ్నమయ్యామని మేము imagine హించుకుంటాము, లేదా కళాకారుడు ప్రేక్షకులను లేదా బహుశా ప్రపంచాన్ని మార్చడానికి ఆమె ఒక కళాకృతిని సృష్టిస్తుందని ines హించుకుంటాడు; కానీ కళ పరిశీలకుడు లేకుండా ఉండదు.

పరిశీలకుడి ఉనికి మరియు పరిశీలన యొక్క చర్య గమనించబడుతున్న వాటిని మారుస్తుందని అబ్జర్వర్ ప్రభావం చెబుతుంది. పరిశీలన చర్య ద్వారా పరిశీలకుడు మార్చబడతాడు. ఇది సంబంధం మరియు స్థానం యొక్క విషయం, మాటియర్ కాదు, పరిశీలకుడు మరియు గమనించినప్పుడల్లా ఇది నిజం. విమర్శకుడు కళ యొక్క పని ప్రతిపాదించిన సంభాషణను ఒక తీర్పుతో కాకుండా వారి స్వంత ప్రతిస్పందనతో కుస్తీతో కొనసాగిస్తాడు, ఆ సంబంధం యొక్క మ్యాపింగ్ ఆమె అనుభవంలో మొత్తం మీద ఉంటుంది.

***

“అందరూ ఆర్టిస్ట్” - జోసెఫ్ బ్యూస్

ప్రతి ఒక్కరూ ఒక కళాకారుడు, అదే విధంగా చాలా తక్కువ మంది మంచి కళాకారులు ఉన్నట్లే, చాలా తక్కువ మంది మంచి విమర్శకులు.

ఇమెయిళ్ళు, పాఠాలు, అమ్మకపు నివేదికలు, కొనుగోలు ఆర్డర్లు, ఉద్యోగుల సమీక్షలు, గ్రీటింగ్ కార్డులు, ఫేస్‌బుక్ పోస్టులు - ప్రతిరోజూ చాలా మంది ప్రజలు చాలా విషయాలు వ్రాస్తుండటం దీనికి కారణం: వారు వ్రాసే కళతో వ్రాసే చర్యను తరచుగా గందరగోళానికి గురిచేస్తారు: టెక్స్ట్ యుటిలిటీగా వ్యక్తీకరణ పదార్థం కాకుండా.

కానీ రచనకు, శ్రమ, ప్రత్యేకమైన సాధనాలు మరియు వాటిని కళాత్మకంగా ఎలా ఉపయోగించాలో తెలుసుకోవడానికి చాలా అభ్యాసం అవసరం. విమర్శనాత్మక రచన అనేది ఉత్పాదక కళ, ఇది పరీక్ష మరియు ద్యోతకం, ఆత్మపరిశీలన మరియు సందేహం నుండి పుట్టింది; ఇది ఒక పనితీరు, దుర్బలత్వం మరియు ధైర్యాన్ని కోరుకునే సన్నిహిత ఎన్‌కౌంటర్, ఆలోచనల కొరియోగ్రఫీ.

కొంతమంది వ్యక్తులు విమర్శకుడి పనిని చేయటానికి ఇష్టపడతారు, లోపలికి మరియు బాహ్యంగా చూడటానికి మరియు వారు ఒక కళ, ఒక వ్యాసం, ఒక ఆలోచన, ఒక తత్వశాస్త్రం లేదా వ్యక్తి పట్ల ఎందుకు సానుకూలంగా లేదా ప్రతికూలంగా భావిస్తున్నారో తమను తాము ప్రశ్నించుకుంటారు. వారి అంతర్గత కుస్తీ గురించి కళాత్మకంగా ఎలా రాయాలో నేర్చుకోవటానికి, పేజీలోని కొరియోగ్రాఫ్ ఆలోచనలకు సహజమైన ప్రతిభ మరియు సంకల్పం రెండూ కూడా చాలా తక్కువ.

ఇది అన్ని కళారూపాలతో ఉన్నట్లుగా విమర్శలతో ఉంది: ఒక దృష్టి, గమ్యం తెలిసినది, ఇక్కడ నుండి అక్కడికి వెళ్లే రహదారి స్పష్టంగా గుర్తించబడింది మరియు ప్రకాశవంతంగా చిత్రీకరించబడింది. "నేను చాలా కాలంగా ఆరాటపడే ఆ దూర ప్రాంతానికి చేరుకోకుండా నేను నిరోధించబడను" అని మీతో మరియు వినే ఎవరికైనా మీరు చెబుతారు. "నేను ఒక అద్భుతమైన కొండను చూశాను, దానిపై నేను అద్భుతమైన భవనాన్ని నిర్మిస్తాను."

పని పూర్తయిన తర్వాత, ప్రజలు ఈ అసాధారణ సృష్టిని చూసి ఆశ్చర్యపోతారు మరియు దాని గొప్ప సృష్టికర్త వద్ద కూడా ఆశ్చర్యపోతారు. ప్రపంచం పనిని చూస్తుంది మరియు వారి గురించి, ఇతరుల గురించి, మనం జీవిస్తున్న ప్రపంచం గురించి మరియు మనకు తెలియని ప్రపంచాల గురించి కొంత నిజం తెలుస్తుంది. రిల్కే తన అప్రసిద్ధ అపోలో మొండెం మీద చేసినట్లుగా వారు మా సృష్టిని చూస్తూ దానిపై వ్యాఖ్యానిస్తారు: “ఇక్కడ మిమ్మల్ని చూడని ప్రదేశం లేదు. మీరు మీ జీవితాన్ని మార్చాలి. ” అప్పుడు మనం - కళాకారుడు, రచయిత - మన మొదటి అడుగును దర్యాప్తు మార్గంలోకి తీసుకువెళతాము, మనం ined హించినట్లుగా ఏమీ లేదని తెలుసుకోవడానికి.

కళాకారుడు మరియు విమర్శకుడు ఒక ప్రశ్నతో మొదలై సమాధానాల అన్వేషణలో బయలుదేరతారు, ప్రతి అని పిలవబడే సమాధానం మరింత ప్రశ్నలకు, ప్రపంచాలను ప్రపంచాలలోకి ప్రపంచాలకు తెరుస్తుంది, రష్యన్ గూడు బొమ్మల వంటి అవాంఛనీయ సమస్యలు మరియు పరిష్కరించలేని రహస్యాలు. అస్తిత్వ సందేహం యొక్క ఎస్చర్ లాంటి ప్రకృతి దృశ్యం ఎప్పటికీ తనలోనే కూలిపోతుంది.

ఒక కళాకారుడు అప్పుడప్పుడు నిశ్చయమైన విలాసవంతమైన స్థితిలో నివసిస్తుండగా, అత్యంత ప్రామాణికమైన క్లిష్టమైన స్థానం అనుమానాస్పద ఆశావాదంలో ఒకటి; విమర్శకుడు వారి హృదయాన్ని బేర్ చేయడానికి మరియు వారి హృదయాన్ని క్రమం తప్పకుండా విచ్ఛిన్నం చేయడానికి సిద్ధంగా ఉండాలి. ఆమె తన ప్రేమను లేదా హృదయ స్పందన గురించి ప్రపంచమంతా సమానంగా పంచుకోవడానికి సిద్ధంగా ఉండాలి.

అలా చేయటానికి ఆమె తన అంతర్గతత యొక్క ఆకృతులను తెలియజేసేటప్పుడు కళ యొక్క తన అనుభవాన్ని స్పష్టంగా వివరించే వాక్యాలను రూపొందించగలగాలి. మనం, రీడర్ / ప్రేక్షకుడు, మనం ఎక్కడికి వెళ్తున్నామో తెలియకుండా వాక్యాల నుండి నిర్మించిన దారికి దారి తీయాలి, ఇంకా ఎప్పటికీ కోల్పోయినట్లు అనిపించదు; విమర్శకుడు భావిస్తున్నట్లుగా మనం అనుభూతి చెందాలి - ఆనందం, ఉల్లాసం, నొప్పి, నిరాశ, భంగం, అద్భుతం, రహస్యం, ఎపిఫనీ, నిర్జనమైపోవడం, నిరాశ, జ్ఞానోదయం, సంతృప్తి మరియు బహుశా ప్రేమ.

విమర్శకుడు తన అనుభవాన్ని పంచుకునే ప్రాజెక్ట్ను ప్రారంభించడానికి సిద్ధంగా ఉండాలి, అయినప్పటికీ దాని వ్రాతపూర్వక అభివ్యక్తి అనివార్యంగా స్వచ్ఛమైన ఆలోచన యొక్క మెరిసే పరిపూర్ణతకు తగ్గుతుంది.

అన్ని కళాకారులు ఒక విధంగా లేదా మరొకటి విడిగా అనుభవించే సెల్వ్స్, కొట్టుమిట్టాడుతున్న మరియు ది వాయిడ్ యొక్క భీభత్సం మధ్య అగాధాన్ని తగ్గించే పనిలో ఉన్నారు, అనంతమైన సమయం మరియు స్థలాన్ని అనుసంధానించడానికి చేరుకుంటారు, క్లుప్తంగా ఉంటే, అశాశ్వత సమాజంలో ఇతరులతో మరియు అడగండి ఒకరినొకరు, “నేను అనుభవిస్తున్నదాన్ని మీరు అనుభవిస్తున్నారా? ఇవన్నీ నిజంగా జరుగుతున్నాయా? ”

***

“ప్రత్యామ్నాయ వాస్తవాలు వాస్తవాలు కావు. అవి అబద్ధాలు. ” -చక్ టాడ్, “మీట్ ది ప్రెస్”

"అయితే ఇవన్నీ నాతో ఏమి సంబంధం కలిగి ఉన్నాయి?" మీరు అడగండి.

ప్రత్యక్ష ప్రదర్శన జరిగే సైట్, సాధారణంగా, త్రిమితీయ ప్రపంచం: ఒక దశ, గ్యాలరీ లేదా బహిరంగ స్థలం. రాయడం అనేది సాధారణంగా, రెండు డైమెన్షనల్ ప్రదేశంలో ఉంటుంది: ఒక పేజీ, స్క్రీన్ లేదా గోడ, బహుశా.

మేము త్రిమితీయ ప్రదేశంలో ఒక కళాకృతిని ఎదుర్కొన్నప్పుడు, సందర్భం అందించడానికి మాకు చాలా సమాచారం అందుబాటులో ఉంటుంది. మేము ఒక నిర్దిష్ట నగరంలో, ఒక నిర్దిష్ట పొరుగు ప్రాంతంలో, నిర్దిష్ట పరిస్థితులతో ఒక నిర్దిష్ట వేదిక లేదా బహిరంగ ప్రదేశంలో ఉన్నాము - సౌకర్యవంతమైన సీట్లు లేదా మడత కుర్చీలు లేదా నేలపై ఒక చాప, లేదా మేము నిలబడటానికి బలవంతం అవుతాము. మన చుట్టూ వేలాది మంది ఉన్నారు, మేము కొంతమంది వ్యక్తులలో ఒకరు; మేము ఇక్కడ ఉండటానికి చాలా డబ్బు చెల్లించాము, మేము వీధిలో నడుస్తున్నాము మరియు చూడటానికి ఆగిపోయాము - మేము ఏమీ చెల్లించలేదు. మేము తెల్ల గోడలతో గ్యాలరీలో ఉన్నాము, మేము గ్యారేజీలో, పొలంలో, పాడుబడిన భవనంలో ఉన్నాము; మేము బ్రాడ్‌వేలో ఉన్నాము. మనం ఎక్కువగా ఉన్న చోట మన వ్యాఖ్యానాన్ని మరియు అవగాహనను విశ్వసించగలము మరియు తదనుగుణంగా మన అంచనాలను క్రమాంకనం చేయవచ్చు.

ఒక పుస్తకం, జర్నల్, మ్యాగజైన్ లేదా వార్తాపత్రిక - భౌతిక రెండు-డైమెన్షనల్ స్థలంలో వ్రాసే పనిని మేము ఎదుర్కొన్నప్పుడు, సందర్భం అందించడానికి మాకు కొంత సమాచారం కూడా అందుబాటులో ఉంది. ఇది గొప్ప పేరున్న వార్తాపత్రిక, ఇది వినోద నిగనిగలాడేది, ఇది ఫోటోకాపీడ్ 'జైన్ విత్ క్లిప్ ఆర్ట్, ఇది నేను విశ్వవిద్యాలయ పుస్తక దుకాణంలో కొన్న అకాడెమిక్ జర్నల్. ఇది ఒక ఆర్ట్ బుక్, మాస్-మార్కెట్ పుస్తకం, బహుశా వైన్, తుపాకులు మరియు హౌండ్ల గురించి లేదా వృద్ధాప్యం, లేదా విమానయానం లేదా రాజకీయాల గురించి ఒక పత్రిక. ఇది నిగనిగలాడే లేదా మాట్టే, ఇది అందంగా చిత్రీకరించబడింది, ఇది వచనంతో దట్టంగా ఉంటుంది, ఇది రోజువారీ, వార, పక్షం, నెలవారీ, త్రైమాసికం.

ఏది ఏమైనప్పటికీ, ముద్రిత పదార్థం యొక్క రుజువు, అది వచ్చిన ప్రపంచం మరియు రచయిత యొక్క సామాజిక, సాంస్కృతిక మరియు ఆర్ధిక సందర్భం గురించి మనం కొంతవరకు can హించవచ్చు. రచన ముద్రణలో కనిపించినప్పుడు రచయిత అధికారాన్ని తెలియజేసే స్థిర సందర్భంలో కనిపిస్తాడు. అంతేకాకుండా, ఆ అధికారం ప్రచురణ - మరియు రచయిత అనుమితి ద్వారా - లక్ష్యం, లేదా కనీసం దాని పక్షపాతం తెలిసిన నెపంతో ఉద్భవించింది.

కానీ ఇంటర్నెట్‌లో రాయడం కనిపించినప్పుడు సందర్భం యొక్క స్వాభావిక అస్థిరత ఉంటుంది. విస్తారమైన వికేంద్రీకృత సమాచార నెట్‌వర్క్‌లో మునిగిపోవడం అంటే మనం అక్షరాలా దృక్పథాన్ని కోల్పోయాము, ఎందుకంటే ఏదైనా కోణం నుండి ఏదైనా ఎప్పుడైనా చూడవచ్చు. ఇంటర్నెట్‌లో, రచయిత అంతరిక్షంలో తేలుతూ ఉంటాడు, నమ్మదగని గైడ్-స్టార్‌ను ఎప్పటికప్పుడు చలనంలో ట్రాక్ చేస్తాడు, ఆకారం మారుతున్నాడు. తరచుగా రచయిత స్థాపించబడిన ప్రచురణ యొక్క అధికారంపై ఆధారపడలేరు; సమాన ప్రాముఖ్యత ఏమిటంటే, ప్రచురణ ఇకపై నిష్పాక్షికత యొక్క పురాణంపై ఆధారపడి ఉండదు.

న్యూరో సైంటిస్ట్ అనిల్ సేథ్ మనమందరం అన్ని సమయాలలో భ్రమపడుతున్నామని ప్రతిపాదించాడు; మా భ్రాంతులు గురించి మేము అంగీకరించినప్పుడు, మేము దానిని "రియాలిటీ" అని పిలుస్తాము. లైవ్ పనితీరు ఈ పనిని ఉద్దేశపూర్వకంగా, సమిష్టిగా, నిర్ణీత వ్యవధిలో భాగస్వామ్య స్థలంలో చేయడానికి మాకు అవకాశాన్ని అందిస్తుంది. ఒక కళాకారుడు ప్రాతినిధ్యం వహించే ప్రశ్నలు మరియు షరతుల సమితిని ప్రతిపాదిస్తాడు, లేదా "రియాలిటీ", లేదా రియాలిటీ యొక్క ఒక కళాకృతిని అస్పష్టంగా లేదా ఇంతకు ముందు చూడని, గుర్తించని, కనిపించని వాటిని బహిర్గతం చేయాలని కోరుకుంటాడు. 20 వ శతాబ్దం ఆరంభం నుండి చాలా మంది కళాకారులు తమ విలక్షణమైన అంతర్గతతను ప్రదర్శించే కళను సృష్టించారు, వారి దృగ్విషయ అనుభవం బీయింగ్ ఇన్ ది వరల్డ్.

విమర్శనాత్మక ప్రతిస్పందన ఆ దృగ్విషయ అనుభవం యొక్క ముఖ్యమైన సత్యాన్ని ప్రశ్నించడం కాదు, కానీ ఆ అనుభవం అర్ధవంతంగా తెలియజేయబడిందా, అది విమర్శకుడి స్వంత అనుభవానికి మ్యాప్ అవుతుందా లేదా తెలిసినవారికి తెలియని అభిజ్ఞా వైరుధ్యాన్ని సృష్టిస్తుందా అని ప్రశ్నించడం, సంభావ్యత ఉందా? అది ఇతరులకు అలా చేయవచ్చు.

“నేను అనుభవిస్తున్నదాన్ని మీరు అనుభవిస్తున్నారా? ఇవన్నీ నిజంగా జరుగుతున్నాయా? ”

ప్రజాస్వామ్యానికి, నిర్వచనం ప్రకారం, ట్రాఫిక్ లైట్ల రంగు వలె ప్రాపంచికమైన విషయాలపై ఏకాభిప్రాయం అవసరం మరియు పౌర సమాజపు పునాదులను ఏర్పరుచుకోలేని మానవ హక్కులకు తాత్విక ఆధారం. మన ప్రజాస్వామ్యాన్ని అణగదొక్కే వారు మన సమిష్టి వాస్తవికతను అస్థిరపరిచే సాధనంగా గందరగోళాన్ని ఉపయోగిస్తారు; మేము పోస్ట్-ట్రూత్, పోస్ట్-ఫాక్ట్ సమాజంలో జీవిస్తున్నామని వారు మాకు నమ్ముతారు.

లాటిన్లోని కొన్ని అంశాలతో వివిధ ప్రాంతీయ మాండలికాలను కలపడం ద్వారా అన్ని ఆచరణాత్మక ప్రయోజనాల కోసం, డాంటే ఇటాలియన్‌ను వివిక్త సాహిత్య భాషగా సృష్టించాడని చెబుతారు. ది డివైన్ కామెడీ హెల్ నుండి పారడైజ్ వరకు పురోగతి ఆర్డర్ చేసిన విశ్వంపై డాంటే యొక్క నమ్మకాన్ని ప్రతిబింబిస్తున్నప్పటికీ, మాతృభాషలో వ్రాయడానికి ఆయన ఎంచుకున్నది లాటిన్ యొక్క ప్రాముఖ్యతను ప్రశ్నించింది మరియు ఆ స్వీయ క్రమం యొక్క మరణాన్ని వేగవంతం చేసిందని can హించవచ్చు. ప్రాంతీయ వ్యత్యాసాలను తొలగించే వివిక్త భాషగా ఇటాలియన్‌ను సృష్టించడం చివరికి ఇటలీ అని పిలువబడే ఒక వివిక్త దేశ-రాజ్యాన్ని imagine హించటం సాధ్యం చేసింది.

ఆలోచనల కొరియోగ్రఫీ మన ప్రపంచ అనుభవాన్ని ఆకృతి చేయగల మరియు తిరిగి ఆకృతి చేయగల సామర్థ్యాన్ని కలిగి ఉందని చరిత్ర మనకు బోధిస్తుంది; ఆ కళ క్రొత్త వాటిని సృష్టించినప్పటికీ ప్రపంచాలను నాశనం చేస్తుంది.

మన ప్రజాస్వామ్యం గందరగోళం యొక్క వ్యాప్తి, తప్పుడు సమాచారం యొక్క వ్యాప్తి, గేట్ వద్ద ఉన్న చిన్న-వేలుగల వల్గేరియన్లచే మన సమాజం యొక్క gin హాత్మక సామర్థ్యాన్ని హింసాత్మకంగా తగ్గించడం వంటి కళాకారుల-విమర్శకుల పని మీద ఆధారపడి ఉంటుంది. ఇది పని చేయడానికి సమయం.