ఎ హిస్టరీ ఆఫ్ డిజిటల్ ఆర్ట్ ఇన్ 30 వర్క్స్, పార్ట్ 1

కళలో నిర్వచనాలు చాలా జారే విషయాలు, ప్రత్యేకించి మేము సమకాలీన కదలికలపై వేలు పెట్టడానికి ప్రయత్నిస్తున్నప్పుడు.

కాబట్టి “డిజిటల్ ఆర్ట్” ద్వారా మనం సరిగ్గా అర్థం చేసుకునే ప్రయత్నంలో, మేము ఒక నిర్వచనాన్ని ప్రయత్నించబోము.

క్రింద ఉన్న ప్రతి ముక్కలు జంబో గోల్ఫ్ గొడుగు యొక్క కొన్ని అంశాలను కలిగి ఉంటాయి, అవి డిజిటల్ కళ - సమయ-ఆధారిత మీడియా, జనరేటివ్ ఆర్ట్, డిజిటల్ వీడియో మరియు ఇతరులు.

కొన్ని కనికరంలేని అంతుచిక్కని వర్గీకరణ, నిర్వచనం లేదా కదలికను అనుసరించడానికి బదులుగా, మేము డిజిటల్ కళ చరిత్రలో అత్యంత ఆసక్తికరమైన, మార్గదర్శక భాగాలలో 30 ని పరిశీలించబోతున్నాము.

బహుశా అన్ని చివరిలో, మేము ఈ వింత కొత్త హైబ్రిడ్‌ను అర్థం చేసుకోవడానికి దగ్గరగా ఉంటాము. బహుశా కాకపోవచ్చు.

జార్జ్ నీస్ “కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్”

1965

23-ఎకే (23 శీర్షాల బహుభుజి)

స్టుట్‌గార్ట్ విశ్వవిద్యాలయంలో వేలాడదీసిన ఒక సోలో ప్రదర్శనలో 10-12 చిన్న ముక్కలు (ఖచ్చితమైన వివరాలు ఎవరికీ గుర్తుండవు) - కంప్యూటర్ ద్వారా ఉత్పత్తి చేయబడిన కళను చూపించిన మొదటి వ్యక్తి జర్మన్ విద్యావేత్త జార్జ్ నీస్.

నీస్ యొక్క విప్లవాత్మక ఉత్పాదనకు ప్లాటర్ కంప్యూటర్ ప్రింటర్లలో ఇటీవలి పరిణామాలు సహాయపడ్డాయి, ఇవి పెన్నును కాగితంపైకి కదిలిస్తాయి, సాధారణంగా దీనిని ఫోర్ట్రాన్ లేదా ఆల్గోల్ ప్రోగ్రామ్ నిర్ణయిస్తుంది.

నీస్ యొక్క 1969 డాక్టోరల్ థీసిస్, తరువాత జనరేటివ్ కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్ గా ప్రచురించబడింది, జనరేటివ్ ఆర్ట్ ఉద్యమాన్ని ప్రారంభించటానికి సహాయపడింది, ఇది తరచూ పునరుత్పాదక కళలను సృష్టించడానికి డైనమిక్ అల్గోరిథంలను ఉపయోగిస్తుంది.

ఫ్రైడర్ నాక్ “13/9/65 ఎన్.ఆర్. 2 (హోమేజ్ à పాల్ క్లీ) “

1965

గణిత శాస్త్రజ్ఞుడు మరియు కళాకారుడిగా శిక్షణ పొందిన, ఫ్రైడర్ నాక్ పాల్ క్లీ యొక్క 1929 పెయింటింగ్ హైరోడ్స్ అండ్ బైరోడ్స్‌ను ప్రేరేపించాడు, క్లీ నిలువు మరియు క్షితిజ సమాంతర ఇంటర్‌ప్లే యొక్క ఉపయోగాన్ని అన్వేషించే ఒక అల్గోరిథంను రూపొందించాడు.

క్లీ యొక్క భాగాన్ని అక్షరాలా పునరుత్పత్తి చేయడానికి ప్రయత్నించే బదులు, అల్గోరిథమిక్ కళారూపాల గురించి తన సొంత ఆలోచనల కోసం నాక్ దీనిని లాంచ్ ప్యాడ్‌గా ఉపయోగించాడు.

విక్టోరియా & ఆల్బర్ట్ మ్యూజియం నాక్ యొక్క ప్రక్రియను వివరిస్తుంది: “నేక్ కంప్యూటర్ మరియు పెన్ ప్లాటర్ గీయడానికి పారామితులను నిర్వచించాడు… అప్పుడు అతను ఉద్దేశపూర్వకంగా యాదృచ్ఛిక వేరియబుల్స్ ను ప్రోగ్రామ్‌లోకి రాశాడు, ఇది సంభావ్యత సిద్ధాంతం ఆధారంగా కంప్యూటర్‌ను సొంతంగా ఎంపిక చేసుకోవడానికి అనుమతించింది.

"... ప్లాటర్ పూర్తయ్యే వరకు కళాకారుడు డ్రాయింగ్ యొక్క ఖచ్చితమైన రూపాన్ని have హించలేడు."

కెన్నెత్ నోల్టన్ మరియు లియోన్ హార్మోన్ “న్యూడ్”

1967

కెన్నెత్ సి. నోల్టన్ ఒక గొప్ప పాలిమత్, కంప్యూటర్ సైన్స్ మరియు డిజిటల్ ఆర్ట్ రెండింటిపై దాని స్వంత ప్రభావాన్ని ఎక్కువగా చెప్పలేము. ఒక కళాకారుడు, మొజాయిసిస్ట్ మరియు కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్ మార్గదర్శకుడు, నోల్టన్ ఫోటోమోసాయిక్ టెక్నాలజీపై బెల్ ల్యాబ్స్‌లో లియోన్ హార్మోన్‌తో కలిసి పనిచేస్తున్నాడు - వారు “న్యూడ్” ను సృష్టించినప్పుడు చిన్న చిహ్నాలు లేదా చిత్రాల నుండి పెద్ద ప్రింట్‌లను సృష్టించారు.

జాసియా రీచార్డ్ట్ ది కంప్యూటర్ ఇన్ ఆర్ట్ లో నేపథ్యాన్ని అందిస్తుంది: ఈ చిత్రం ఆకారంలోకి వచ్చింది “కార్యాలయాన్ని అలంకరించడానికి 'ఆధునిక కళ' కుడ్యచిత్రాన్ని తయారు చేయాలని హార్మోన్ కోరిన తరువాత. పూర్తి ఆలోచన, హార్మోన్ ప్రకారం, నిమిషాల్లోనే ఉద్భవించింది, మరియు రెండు నెలల తరువాత కార్యాలయం 12 అడుగుల పొడవుతో ఎమ్లాజోన్ చేయబడింది, మరియు ఇప్పుడు ప్రసిద్ధ, నగ్నంగా ఆల్ఫాన్యూమరిక్ అక్షరాలతో తయారు చేయబడింది మరియు కంప్యూటర్ సహాయంతో ఉత్పత్తి చేయబడింది. నాల్టన్ మరియు హార్మోన్ అదే విధంగా ఉత్పత్తి చేయబడినవి, నోల్టన్ మరియు హార్మోన్లను 'కంప్యూటర్ ప్రాసెస్డ్ జీవులు' అని పిలుస్తారు. ”

అలన్ కప్రో “హలో”

1969

1969 లో బోస్టన్ పబ్లిక్ టెలివిజన్ స్టేషన్ డబ్ల్యుజిబిహెచ్ నిర్మించిన ప్రయోగాత్మక టెలివిజన్ ప్రోగ్రామ్ “ది మీడియం ఈజ్ ది మీడియం”, నామ్ జూన్ పైక్, జేమ్స్ సీరైట్ మరియు ఆల్డో టాంబెల్లిని వంటి దూరదృష్టి గల వారి నుండి వీడియో ఆర్ట్‌లో అద్భుతమైన ప్రయోగాలు చేసింది.

కళాకారుడు అలన్ కప్రో నుండి 4 నిమిషాల మరియు 23-సెకన్ల భాగం ఇంటర్‌కనెక్టివిటీని దూరదృష్టితో స్వీకరించడం కోసం ఇక్కడ ప్రత్యేకంగా ప్రస్తావించాల్సిన అవసరం ఉంది. కప్రో యొక్క "వీడియో ఆర్కేడ్లు" ఒక ప్రజా ప్రయోజన రూపంగా భావించబడ్డాయి 'ఒక వ్యక్తి అతను (sic!) కోరుకున్నది చేయటానికి స్వేచ్ఛగా ఉంటాడు మరియు మానిటర్లలో తనను తాను వివిధ మార్గాల్లో చూస్తాడు.'

జీన్ యంగ్ బ్లడ్ యొక్క విస్తరించిన సినిమా కప్రో దృష్టిని ఇలా వివరిస్తుంది:

కప్రో ఒక భారీ సామాజిక రూపంలో హలో, ఇంటర్‌కనెక్టింగ్ కంటైనెంట్లు, భాషలు మరియు సంస్కృతుల గ్లోబల్ ఫారమ్‌ను సూచించింది. హలోలో బదిలీ చేయబడిన సమాచారం, అతను మెరుగుపరచబడినది, వార్తాపత్రిక లేదా ఉపన్యాసం కాదు, అయితే అన్నింటికన్నా ముఖ్యమైన సందేశం: “కొంతమందితో కనెక్ట్ అవ్వండి.”

లిలియన్ స్క్వార్ట్జ్ “మండలా”

1970

లిలియన్ స్క్వార్జ్ కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్ మరియు యానిమేషన్ అభివృద్ధికి మార్గదర్శకుడు, బెల్ ల్యాబ్స్‌లో పనిచేశాడు మరియు EAT (ఆర్ట్ అండ్ టెక్నాలజీలో ప్రయోగాలు) లో సభ్యుడిగా పనిచేశాడు. ష్వార్జ్ కళలో ఆవిష్కరణలు మూడు దశాబ్దాలుగా బెల్ ల్యాబ్స్‌లో కొనసాగాయి.

1984 లో, స్క్వార్జ్ వారి కొత్తగా పునరుద్ధరించిన గ్యాలరీ స్థలం కోసం ఒక ప్రకటనను రూపొందించడానికి మోమా చేత నియమించబడింది. ఫలితంగా 30-సెకన్ల స్పాట్ ఎమ్మీని గెలుచుకుంది, ఇది కంప్యూటర్-సృష్టించిన చిత్రానికి మొదటిసారి లభించింది.

2016 లో, స్క్వార్ట్జ్ తన 89 సంవత్సరాల వయస్సులో తన మొట్టమొదటి సోలో ప్రదర్శనను ఆస్వాదించారు. మెజెంటా ప్లెయిన్స్ యొక్క లిలియన్ స్క్వార్ట్జ్: కంప్యూటర్ ఆర్ట్ యొక్క పయనీర్ ఈ గొప్ప కళాకారిణిని డిజిటల్ ఆర్ట్ చరిత్రలో ఆమెకు సరైన స్థానానికి తీసుకురావడానికి సహాయపడింది.

మన్‌ఫ్రెడ్ మోహర్ “ప్రెజెంట్స్ కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్, యున్ ఎస్టాటిక్ ప్రోగ్రాం”

1971

అల్గోరిథమిక్ కళలో ఒక పురాణం, మన్‌ఫ్రెడ్ మోహ్ర్ తన జీవితాన్ని జాజ్ సాక్సోఫోనిస్ట్‌గా ప్రారంభించాడు మరియు అతని కంప్యూటర్ సృష్టించిన ఆర్ట్ పీస్‌లలో కూడా అదే అభివృద్ధి స్ఫూర్తిని చూడవచ్చు.

1970 లో, మ్యూసీ డి'ఆర్ట్ మోడరన్ డి లా విల్లే డి పారిస్ వద్ద డైరెక్టర్ పియరీ గౌడిబర్ట్ తన రచనల యొక్క సోలో ప్రదర్శనను ఆహ్వానించడానికి ఆహ్వానించారు.

ఫలిత ప్రదర్శన, 1971 యొక్క “కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్ - యున్ ఎస్టాటిక్ ప్రోగ్రామీ” చరిత్రలో “పూర్తిగా డిజిటల్ కంప్యూటర్ ద్వారా లెక్కించబడిన మరియు ప్లాటర్ చేత డ్రా చేయబడిన రచనల యొక్క మొదటి ప్రదర్శన” గా పరిగణించబడుతుంది.

ప్రదర్శన యొక్క కేంద్ర భాగం, అయితే, నిర్ణయాత్మక హైబ్రిడ్ వ్యవహారం. సందర్శకులు "కంప్యూటర్ సహాయంతో చేసిన సౌందర్య పరిశోధన గురించి మీరు ఏమనుకుంటున్నారు?" అనే ప్రశ్నకు వారి ప్రతిస్పందనను వ్రాయమని అడిగారు. ప్రింటర్ కాగితం యొక్క పెద్ద షీట్లో (క్రింద చూడవచ్చు).

మోహర్ యొక్క ప్రదర్శన 2011 లో చెల్సియా బిట్‌ఫార్మ్స్ గ్యాలరీలో రీమౌంట్ చేయబడింది. మీరు అసలు ప్రదర్శన యొక్క కేటలాగ్ యొక్క PDF ని ఇక్కడ చూడవచ్చు.

పాల్ బ్రౌన్ “పేరులేని కంప్యూటర్ అసిస్టెడ్ డ్రాయింగ్”

1975

పాల్ బ్రౌన్ స్లేడ్ స్కూల్ ఆఫ్ ఆర్ట్‌లో తన హయ్యర్ డిప్లొమా ఇన్ ఫైన్ ఆర్ట్‌ను అందుకున్నాడు, లండన్ విశ్వవిద్యాలయం కళాశాల “ప్రయోగాత్మక మరియు కంప్యూటింగ్ విభాగాన్ని” స్థాపించిన కొద్దికాలానికే, కంప్యూటర్ టెక్నాలజీని పాఠ్యప్రణాళికలో కలిపిన మొదటి వాటిలో ఒకటి.

అక్కడ ఉన్నప్పుడు, అతను "అలైఫ్" ఆర్ట్స్ ఉద్యమంలో ఒక ప్రధాన సభ్యుడు, సాధారణ నియమ నిబంధనల ప్రకారం వ్యక్తిగత అంశాలను రూపొందించడానికి ఉత్పాదక వ్యవస్థలను ఉపయోగించాడు. అతని రచనలు తరచుగా "ఆటోమాటా" అని పిలువబడే నిత్యకృత్యాలతో ప్రారంభమవుతాయి.

వెరా మోల్నార్ “టాబ్లోటిన్ 327 6”

1979

1940 మరియు 50 లలో, వెరా మోల్నార్ పోస్ట్-కన్స్ట్రక్టివిస్ట్‌గా పనిచేశారు, కానీ ఆమె అభిరుచులు మరింత కంప్యూటర్ ఆధారితంగా మారడంతో, మోల్నార్ కంప్యూటర్ కోసం కాన్వాస్‌ను వదులుకున్నాడు.

1967 లో, ఆమె "ఆర్ట్ ఎట్ ఇన్ఫర్మేటిక్" సమూహాన్ని సహకరించింది, ఇది కళ మరియు కంప్యూటింగ్ మధ్య సంయోగాలను అన్వేషించింది. మరుసటి సంవత్సరం, ఫోర్ట్రాన్ మరియు బేసిక్ నేర్చుకున్న తరువాత, మోల్నార్ కంప్యూటర్-సృష్టించిన కళను సృష్టించడం ప్రారంభించాడు మరియు వెనక్కి తిరిగి చూడలేదు.

కాన్వాస్ నుండి విముక్తి పొందిన మోల్నార్, "టాబ్లోటిన్ 327 7" (పైన) వంటి దాదాపు హిప్నోటిక్ ముక్కలు, కంపనానికి అనుకూలంగా ఆమె చిత్రించిన గ్రిడ్లను త్వరగా వదలివేసారు. 2015 లో, న్యూయార్క్ యొక్క సీనియర్ మరియు షాప్‌మేకర్ వద్ద, అనంతం గురించి ఆమె పునరాలోచనలో ఉంది. గ్యాలరీ.

1985–2010ని పరిష్కరించే మా సిరీస్‌లోని పార్ట్ 2 ను ఇక్కడే చదవండి.

మరింత తెలుసుకోవడానికి Snark.art ని సందర్శించండి. మీరు ట్విట్టర్ మరియు డిస్కార్డ్లో మమ్మల్ని అనుసరించడం ద్వారా చర్చలో చేరవచ్చు మరియు సన్నిహితంగా ఉండవచ్చు.