ఆర్ట్ గ్యాలరీలు బ్రాండ్లుగా ఎందుకు ఉండాలి

ఆండీ వార్హోల్ - కాంప్‌బెల్ సూప్ డబ్బాలు, 1962

ఈ రోజు మనం బ్రాండ్ అని పిలిచే మూలాలు మానవత్వం యొక్క తొలి చరిత్రను గుర్తించవచ్చు. ఆదిమ వంశాలు తమ భూభాగాన్ని టోటెమ్‌లతో గుర్తించాయి. కుటుంబ బ్యాడ్జీలు బంధువులకు అనుబంధాన్ని చూపించాయి. పురాతన ఈజిప్టు వంటి ప్రారంభ సంస్కృతులలో వస్తువుల మార్కింగ్ ఇప్పటికే కనుగొనబడింది. ఉదాహరణకు, ఇటుకలను వాటి మూలాన్ని ఉపరితలంగా గుర్తించడానికి చిహ్నాలతో అందించారు. మధ్య యుగాలలో, గిల్డ్లు తమ వస్తువులను పోటీ నుండి వేరు చేయడానికి లేబుల్ చేయబడినట్లు పేర్కొన్నారు.

ఒక వ్యవస్థగా బ్రాండ్, నేటి ప్రజాదరణ పొందిన తరువాత, పారిశ్రామిక విప్లవంతో ప్రారంభమవుతుంది. మాస్ మార్కెట్ల కోసం వ్యాపారాలు ఉత్పత్తి చేయడం ప్రారంభించాయి మరియు వినియోగదారులు ఉత్పత్తులు మరియు వినియోగ అవకాశాలను సమృద్ధిగా ఎదుర్కొన్నారు. దుకాణాలు మరియు కొనుగోలు సలహాలు సూపర్మార్కెట్లు మరియు స్వీయ-సేవలకు లభిస్తాయి. ఉత్పత్తులు వినియోగదారులకు బ్లాక్ బాక్సులుగా మారాయి, ఇది విశ్వాసాన్ని పెంపొందించే చర్యల యొక్క అత్యవసర అవసరానికి దారితీసింది. అందువల్ల పోటీ పడటానికి బ్రాండ్ బిల్డింగ్ వ్యాపార నిర్వహణలో ఒక ప్రాథమిక భాగంగా మారింది.

వినియోగదారు సమాజంలో, ఇప్పుడున్నట్లుగా, బ్రాండ్లకు దిశను అందించే పని ఉంది - మరింత తీవ్రంగా ప్రత్యక్ష వినియోగదారులను రూపొందించారు. కొనుగోలు ఆందోళనల వంటి అనిశ్చితిని తగ్గించడానికి బ్రాండ్లు తప్పనిసరిగా (నాణ్యత) వాగ్దానం. బ్రాండ్లు మా లైఫ్ వరల్డ్‌ను ఏర్పాటు చేస్తాయి, గుర్తింపులను నిర్ణయిస్తాయి మరియు సంఘాలను సృష్టిస్తాయి.

వినియోగదారు మార్కెట్లకు వర్తించే మరియు బలమైన బ్రాండ్ల అవసరాన్ని నిర్వచించే పరిస్థితులను ఆర్ట్ మార్కెట్‌కు బదిలీ చేయవచ్చు, ముఖ్యంగా 21 వ శతాబ్దంలో. సమాజంలో కొంత భాగానికి అందుబాటులో ఉండే గతంలో ఉన్న ప్రత్యేకమైన ఆర్ట్ మార్కెట్ వేగంగా ప్రజాస్వామ్యబద్ధంగా ఉంది. కళ యొక్క వినియోగం మరింత ప్రాప్యత అవుతుంది. కానీ గందరగోళంగా కూడా ఉంది.

ఈ అభివృద్ధికి ప్రాథమిక చోదక శక్తి ఆర్ట్ మార్కెట్ పెరుగుతున్న డిజిటలైజేషన్. కళాకారులు, గ్యాలరీలు మరియు వేలం గృహాలు ఇంటర్నెట్‌లో, ముఖ్యంగా సోషల్ మీడియాలో సర్వవ్యాప్తి చెందుతాయి. లెక్కలేనన్ని ఆన్‌లైన్ ప్లాట్‌ఫారమ్‌లు కళ కొనుగోలు కోసం మార్కెట్ స్థలాలను అందిస్తున్నాయి. ఇంటర్నెట్ మరియు సోషల్ మీడియా ఎంట్రీ అడ్డంకులను తగ్గిస్తున్నాయి, ఇవి ఆర్ట్ మార్కెట్‌ను వినియోగదారులకు మరింత ప్రాప్యత చేయడమే కాకుండా, ఎవరైనా తమను తాము ఆర్టిస్టులుగా లేదా డీలర్లుగా ఉంచడానికి మరియు ప్రదర్శించడానికి వీలు కల్పిస్తాయి.

నేడు, స్థాపించబడిన ఆర్ట్ మార్కెట్ ఆన్‌లైన్ మార్కెట్ మరియు స్వీయ-మార్కెటింగ్ అభిరుచి-కళాకారుల రూపంలో అభివృద్ధి చెందుతున్న ఆటగాళ్లను ఎదుర్కొంటోంది. మరోవైపు వినియోగదారులు సరసమైన ఆర్ట్ మార్కెట్ స్థలాలు, “ఆర్టిస్ట్” -ఇన్‌స్టాగ్రామ్- ఖాతాలు మరియు పిన్‌టెస్ట్-గ్యాలరీల యొక్క అతిగా సరఫరా చేస్తున్నారు. పారిశ్రామిక అనంతర ద్రవ్యరాశి మార్కెట్‌కు సారూప్యతను గీయవచ్చు. కళాకృతులు బ్లాక్ బాక్స్‌లు అవుతాయి. కలెక్టర్లు (వినియోగదారులు) వారి ధోరణిని మరియు నమ్మకాన్ని కోల్పోతారు.

గ్యాలరీల మాజీ గేట్ కీపర్ పాత్ర వాడుకలో లేదు. ఇది ఉన్నప్పటికీ, లేదా బహుశా ఈ కారణంగా, ప్రజాస్వామ్య మరియు గుణాత్మకంగా పలుచన ఆర్ట్ మార్కెట్లో భాగంగా గ్యాలరీలు కీలకమైన విధిని కలిగి ఉన్నాయి: బ్రాండ్ కావడం. కలెక్టర్లు విశ్వసించే బ్రాండ్‌గా ఉండాలి. ఇది కళను చట్టబద్ధం చేస్తుంది మరియు దానిని అభిరుచి కళ నుండి వేరు చేస్తుంది. ఇది నిస్సహాయ కలెక్టర్కు దారితీస్తుంది, నాణ్యత యొక్క ముద్ర మరియు తద్వారా భయాలను తగ్గిస్తుంది. గ్యాలరీలు వారి నైపుణ్యాలపై దృష్టి పెట్టాలి. మంచి కళను కనుగొని, తీర్చగల సామర్థ్యం. నైపుణ్యం యొక్క సామర్థ్యం మరియు విషయాల యొక్క సంబంధిత ప్రాసెసింగ్ మరియు కమ్యూనికేషన్.

డిజిటల్ ప్రపంచం మరియు వెయ్యేళ్ళ కలెక్టర్ల తరం నేపథ్యంలో గ్యాలరీలు తమను తాము “గో సోషల్ లేదా గో హోమ్” లో బ్రాండ్‌గా విజయవంతంగా ఎలా ఉంచుకోగలవనే దాని గురించి మరింత చదవండి.

NO SERVICE 24/7 అనేది కళలు, సంస్కృతి మరియు జీవనశైలి కూడలిలో పనిచేసే వ్యూహాత్మక బ్రాండ్ కమ్యూనికేషన్ కోసం బెర్లిన్ ఆధారిత పూర్తి-సేవ ఏజెన్సీ.

2018 లో కళను విజయవంతంగా ఎలా మార్కెట్ చేయాలనే దానిపై మరింత అంతర్దృష్టులు మరియు ఆలోచనల కోసం సంకోచించకండి. - contact@noservice.today